在交响乐团演出中，曾听到过这样的段子：“小提琴一个音一毛钱，拉上十个来回也就值一块钱；长号就不一样了，一个音就值五十块。”当然这仅仅是调侃，却真实地反应了长号在乐团演奏中的某种状态。
我们时常在一场音乐会中，看到弦乐声部全程投入演奏。随后，木管声部、铜管声部、打击乐声部演奏频次逐步递减。于是，这就更加考验管乐、打击乐声部等乐手的专注、投入、耐心，以及他们过硬的演奏技术。在最准确的地方，精准、完美地演绎相应的片段。本期，我们将邀请到中国爱乐乐团长号首席刘书畅老师，跟我们谈一谈长号，以及他与长号的点滴。
导师面对面
刘书畅
中国爱乐乐团长号首席
中国爱乐-青少年交响乐团铜管声部导师
1999年以专业第一名的成绩考入中央音乐学院附中，师从郭澎远副教授，打下了坚实的专业基础。2005年再以优异的成绩，名列榜首考入中央音乐学院，师从赵瑞林教授，期间演奏技巧得到了极大的提高，音乐表达也越发成熟。在读期间获得中央音乐学院铜管室内乐独奏比赛专业组一等奖，以及专业优秀奖学金。
2009年加入中国爱乐乐团，至今已随团在世界各地献上了上百场精彩演出。合作过的艺术家有：祖宾梅塔，巴伦博伊姆，艾申巴赫，祖宾梅塔，小泽征尔，马友友，郎朗，谭盾，叶小刚，陈其刚等诸多世界殿堂级指挥家，艺术家，作曲家。
2014年随团受邀参加英国逍遥音乐节演出，其精彩的演出得到了广泛的认可和赞誉。
多年以来他积极参与国内外的专业及艺术交流活动，包括专业演奏大师班、各种风格体裁的独奏、重奏室内乐、交响乐演出以及教学。从这些演出及教学交流活动中，他积累了丰富的舞台及教学经验。同时，他还参与了各种铜管CD和电影电视作品的音乐录制工作，正在为中国铜管乐事业的发展做着不懈的努力。
小编：您与长号的渊源和学习经历？是否有特殊的人或事影响你走上音乐这条道路？
刘书畅老师：在我之前，我家没有从事音乐行业的专业工作者。但我的爸爸妈妈都非常喜欢音乐、喜欢唱歌，爸爸还学过一段时间美声唱法。于是，在我很小的时候，他们就送我学习钢琴。这段学习经历为我日后学习长号起到了很大的帮助。小学三年级时，因为有钢琴基础，我很顺利地通过筛选进入了学校管乐团。当时因为个子比较高，就安排我学习了长号，起初我并不知道长号这件乐器。
▲刘书畅老师在乐团中演奏（中间）
在长号的学习过程中，我并不属于学得很快、很灵那种，但性格比较稳、能坐得住，所有的进步都是通过踏实、刻苦地练习来获得的。通过不断地进步，也慢慢养成了对长号学习的兴趣，让我能够更主动地去练习。小学五年级时，我在北京市海淀区少年宫举办的长号比赛中获得了第一名，父母也看到了我在音乐方面有一定的天赋，便开始鼓励我往专业的方向发展。于是，在小学五年级下学期我开始备考中央院附中。当时真的下了很大功夫，假期的时候甚至能练习到每天八个小时，压力就是动力，虽然现在来看这样的练习方法会有些不科学。但是就是通过这样的努力，最终在一年后顺利地考入了中央音乐学院附中，走上了专业的音乐学习道路。
很幸运的是，在我学习长号的各个阶段，都遇到了认真、负责的老师，每一位老师都给予了我最大的指导与帮助。
小编：长号在交响乐团中的作用？
刘书畅老师：某种程度上，长号与所有低音乐器一样，在乐团中都起到差不多的作用——作为音乐进行的基础而存在，时常演奏一些节奏型、基础和弦等等作为主要旋律的陪衬。但当在乐曲中需要表达强烈的情感或者音乐发展需要巨大能量与音乐张力的时候，长号和大号就会“戏份”多一些，并时常作为主奏乐器。
很多人会单纯地认为长号只能吹得特别响，声音却不那么悦耳。但是事实上，长号这件乐器具有两面性，既能演绎温柔优美的旋律，如人声歌唱一般，圆润饱满而富含深情，接近于男中音的音色；又能表现雄壮坚定的音乐片段，比如在进行曲中，往往需要长号有更强的音量以及更加明亮的音色。就因为长号的这些独特的魅力，使得各个时期的作曲家都乐于创作长号的独奏与重奏作品，其中有很多都已成为经典，作为音乐会的常奏曲目。
小编：如何科学合理地进行日常练习？
刘书畅老师：枯燥，应该是所有学习乐器的孩子都会遇到的问题，每日重复的基本功练习确实很乏味，但这恰恰是必不可少的。但你可以把它练习的很有意思，比如长音练习，你可以想象着有一段旋律飘在上面，你在为它伴奏。当你练习失去动力的时候，或许这样的练习方式会增加很多乐趣。
另一个方面，长号练习不建议时间太久，太久的话对嘴唇会是一个极大的负担，而且时间太长也会降低练习效率。所以就需要我们“精练”！我鼓励孩子们在学习过程中要多动脑，尽量采用录音练习的方式。每练一段，就将该部分录下来听一听，找出自己的问题，争取每练一遍都有提高与进步，这是一种比较健康的练习方式。切忌一遍又一遍反复错误地练习，不去聆听、查找自己演奏中存在的问题，就像完成任务一样，这样效率会很低，也会为之后的学习带来更多的问题。
另外，我们现在的沟通方式非常方便，微信、电话等等。有问题及时向老师询问，不要总是被动地靠老师指出错误，这也是检验我们平时学习是否用心、动脑的一种方式。
小编：在教学上，您认为一对一课程与在爱乐青少交声部课程有什么区别？
刘书畅老师：一对一课程主要是解决孩子们个人的问题，而爱乐青少交声部分排课程是解决一些配合的问题。两种课程是截然不同的，也都是必不可少的。
小编：长号演奏中特别需要注意的内容？
刘书畅老师：首先，是音准问题。必须提醒孩子们，学习时一定要使用校音器与节拍器。对于长号来说，每动一毫米，音准都是不一样的，这就类似于弦乐，需要对音准非常敏感。
其次，长号演奏中最难、最需要练习掌握的就是连音演奏法。长号这件乐器与其他管乐器最大的不同就是它靠滑管来换音，而不是靠按键，能否直接、迅速且准确地移动把位来完成音高的切换，是衡量演奏者水平的一项很重要的标准。在演奏中如果把位动慢了，演奏就会出现滑音，这是长号特有的一种问题。连音演奏法的学习对于长号来说，需要很长时间坚持不懈的训练，并且从一开始学习时就要得到重视，否则会对日后的进步造成很大的影响。
小编：在长号演奏中，连音该如何练习？
刘书畅老师：演奏连音要同时运用两种不同的演奏法，一种是不加舌头的自然连音，另一种是需要运用点舌的软吐音。需要注意的是，我们要尽可能用自然连音来完成连音的演奏。但是当运用自然连音会出现滑音时，就需要用到软吐音这项技巧。在软吐音中，舌头更多是起到气息的开关作用，舌头的动作相比正常吐音要轻微一些。除了舌头以外，在连音演奏中更加重要的是气的流动，气息就像河流一样川流不息，演奏过程中不能有任何停顿。
我们在练习连音时，可以通过不同音程、音阶、不同难度的练习曲逐步练习。平时遇到乐队作品中的连音片段，也可以经常拿出来练习。练习时，要经常录音听自己的演奏，连音要像歌唱一样连贯。
刘书畅老师线上课堂
学生眼中的刘书畅老师
刘书畅老师是一位偶像般的存在，我考入爱乐青少交之前就久闻其大名。第一次接受刘书畅老师的指导是在大爱乐第一次排练《天方夜谭》，我还清楚地记得上课前忐忑的心情：万一吹不好怎么办？万一挨批怎么办？……待我走进教室，看到刘书畅老师一下子就放松了，刘老师完全不像在舞台上那样严肃，倒像是一位亲切的大哥哥。
刘老师给我印象最深的就是他对待音乐的严谨态度和攻克技术难题的钻研精神，让我感觉他好像有一个魔法盒，可以解决任何演奏方面的困难。有一次上课，《Boléro舞曲》中的高音独奏着实让我难上加难，但经过刘老师循序渐进地引导和教学，我最后也获有所闻。刘老师的态度和精神也传递给我一份力量，让我继续坚定地追求音乐之美。
在爱乐青少交的日子里，刘老师给我们上课，陪同我们一起演出，传授给我很多演奏技巧和舞台经验，让我有了很大的收获和进步。特别是疫情期间，刘老师针对我的技术特点专门录制了高音区练习方法的指导视频。在老师们如此的关爱之下，我唯有更加努力，以更好的成绩回报老师们的付出。